x
Close
Culture

La foire d’art contemporain africain 1-54 revient à Londres

La foire d’art contemporain africain 1-54 revient à Londres
  • Publiéoctobre 1, 2023

Pour la première fois, African Business a le plaisir de s’associer à 1-54, la première foire internationale consacrée à l’art contemporain africain. Son nom fait référence aux cinquante-quatre pays qui constituent le continent africain.

 

 

Fondée en 2013 par Touria El Glaoui, 1-54 organise trois éditions par an à Londres, New York et Marrakech. La 11e édition de 1-54 Contemporary African Art Fair verra la foire de renommée internationale revenir à Somerset House pendant quatre jours, du 12 au 15 octobre 2023. En tant que principale foire d’art internationale dédiée à l’art contemporain d’Afrique et de la diaspora africaine, 1-54 London 2023 accueillera 62 exposants internationaux, son plus grand nombre à ce jour, représentant un total de 31 pays dont un tiers du continent africain.

 

Elena El Asmar, L’esercizio del Lontano
Elena El Asmar, L’esercizio del Lontano

 

Quatorze galeries participeront pour la première fois à l’édition londonienne de la foire. Parmi les nouveaux venus à la foire figurent Affinity Gallery (Lagos, Nigeria), Efie Gallery (Dubaï, Émirats arabes unis), Asfalto (Rio de Janeiro, Brésil), Krystel Ann Art (Lisbonne, Portugal), Hannah Traore Gallery (New York, États-Unis) et The African Art Hub (Londres, Royaume-Uni), pour n’en citer que quelques-uns.

Romuald Hazoumè, Napo.
Romuald Hazoumè, Napo.

 

Les nouveaux exposants et ceux qui reviennent présenteront plus de 170 artistes travaillant sur un large éventail de supports, de la peinture à la sculpture en passant par les techniques mixtes. Des œuvres d’artistes confirmés tels que Joana Choumali, Ibrahim El Salahi et Soly Cissé seront exposées, ainsi que des œuvres d’artistes jeunes et émergents tels que Josué Comoe, Anya Paintsil et Edozie Anedu.

 

Illuminez la lumière : une plongée dans la nouvelle installation sculpturale d’Amine El Gotaibi

 

 

En outre, l’artiste marocain Amine El Gotaibi, représenté par la galerie MCC à Marrakech présentera son œuvre la plus ambitieuse à ce jour : Illuminez la lumière – une installation de douze sculptures géométriques individuelles, inspirées par les graines d’une grenade, qui varient considérablement en forme et en couleur pour représenter la diversité et l’abondance du continent africain.

Cette œuvre a été spécialement commandée pour la Edmond J. Safra Fountain Court à Somerset House. 1-54 Londres est connu pour son installation annuelle dans la cour. Les années précédentes, cette installation a été réalisée par des artistes de renommée internationale tels que Grada Kilomba, Zak Ové et Lakwena Maciver, pour n’en citer que quelques-uns.

Utilisant la lumière comme un support solide dans les sculptures, El Gotaibi s’en sert également comme métaphores pour promouvoir des récits positifs sur l’Afrique, afin de contrer les stéréotypes fréquents de l’Occident sur le « Continent noir ». Au crépuscule, les sculptures se transforment en installations lumineuses, soulignant la philosophie de l’artiste selon laquelle « de l’obscurité émerge la lumière ».

L’œuvre d’Amine El Gotaibi se caractérise par l’utilisation de matériaux naturels tels que la laine, la terre et le métal, qu’il utilise pour représenter les problèmes historiques et contemporains auxquels sont confrontés le Maghreb et, plus largement, l’Afrique. El Gotaibi innove et expérimente avec des médiums pour représenter le besoin de changement dans ce qu’il perçoit comme une société stagnante.

L’artiste explique : « Ma position artistique questionne la manière dont nous percevons/interprétons une œuvre artistique, non pas dans sa généralité, mais plutôt dans les formes qu’elle propose. Animé par la volonté de « mettre en mouvement », je m’inscris dans une pratique active et interactive. Mon travail se nourrit du contexte socioculturel et artistique dans lequel il prend forme, ainsi que de préoccupations/questions existentielles universelles. »

Amine El Gotaibi poursuit : « Je m’efforce d’ouvrir une porte à l’expérimentation et à l’innovation, en recourant à différentes formes d’expression pour partager des pensées, des idées et des visions. Chacun de mes projets, à sa manière, tente de changer la situation dans une société stagnante. Mon travail tente également, à une autre échelle, de provoquer un changement dans la conscience individuelle et collective. L’intérêt pour l’art peut alors être redéployé dans la société et devenir un moyen actif de faire avancer les choses, en le libérant de l’image stéréotypée dont il fait l’objet dans la grande majorité des sociétés africaines et arabes : celle d’un élément décoratif élitiste. »

 


Entretien avec Amine El Gotaibi

 

Quelle a été l’inspiration à l’origine d’Illuminate The Light ?

« L’Afrique comme lumière » a été le point de départ de mon inspiration. Comment positionner la lumière au centre de cette cour, comme un médium à part entière. Inverser la relation entre l’œuvre d’art et l’illumination. Utiliser la lumière comme métaphore de l’abondance, de l’optimisme et des richesses émises par le continent.

L’œuvre s’intéresse également aux stéréotypes et aux idées fausses que les médias occidentaux véhiculent sur l’Afrique, qu’ils considèrent comme un continent sombre.

La signification de l’œuvre est-elle modifiée par le fait qu’elle soit exposée à Londres, au Royaume-Uni ?

L’œuvre est universelle et le lieu ajoute au contexte, ce qui en renforce la signification. Cependant, Londres est aussi une plateforme mondiale pour l’art, ce qui donne aux expositions une grande visibilité. En l’occurrence, lors de la foire d’art contemporain africain 1-54, le lieu inverse la relation entre l’Occident et l’Afrique. L’Occident devient une plateforme pour présenter l’Afrique sous un jour positif.

 

Y a-t-il des expositions que vous êtes particulièrement impatient de voir pendant votre séjour à Londres ?

Pour l’instant, je ne peux pas me rendre à Londres pour l’exposition. En tant qu’Africains, nous sommes souvent limités dans nos possibilités de voyager dans des pays hors d’Afrique. Cela montre à quel point il est important de changer les perceptions du continent. Cette limitation ajoute également au contexte de l’œuvre elle-même.

 

Quel est votre prochain projet ?

Il se déroulera au Qatar, pour l’association du musée du Qatar. Il s’agira d’un projet qui se penchera sur les relations historiques dans le monde arabe, en extrayant le sens de ces histoires pour créer l’espoir d’un progrès dans l’avenir.

 

Voir page suivante

 

Écrit par
African Business

Laissez un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *